Magazyn „W Kratkę” nr 6. O współpracy Uniwersytetu SWPS z Fundacją Dom Kultury – spotkanie
Serdecznie zapraszamy na spotkanie dotyczące ilustrowanego magazynu „W Kratkę”, powstającego po dwóch stronach więziennego muru. Pismo stanowi owoc współpracy osób osadzonych z artystkami i artystami z naszej uczelni – wykładającymi lub studiującymi na kierunku grafika. W spotkaniu wezmą udział Justyna Domasłowska Szulc (prezes Fundacji Dom Kultury wydającej magazyn), Małgorzata Jabłońska, Agnieszka Semaniszyn-Konat i Piotr Szewczyk. Uczestnicy spotkania będą mogli również obejrzeć towarzyszące wystawy prac wymienionych artystów w Galerii Grafiki Uniwersytetu SWPS.
Jak powstaje magazyn „W Kratkę”?
Magazyn ilustrowany „W Kratkę” jest wydawany od 2013 r., zaś od 2021 r. w jego powstawaniu uczestniczą graficy i graficzki z Uniwersytetu SWPS. Podczas styczniowego spotkania będzie można zapoznać się z działalnością Fundacji Dom Kultury, reprezentowanej przez jej prezes, Justynę Domasłowską Szulc. Szczególną uwagę poświęcimy oczywiście pismu „W Kratkę”, które trafia do bibliotek więziennych w całej Polsce. Jego wyjątkowy charakter wynika ze znakomitej współpracy wszystkich zaangażowanych w projekt osób – prowadzących warsztaty, piszących, projektujących graficznie i koordynujących działania.
Co znajdziemy w 6. numerze magazynu?
We wrześniu 2022 r. numery 5 i 6 zostały przedpremierowo zaprezentowane przez Justynę Domasłowską Szulc, Małgorzatę Jabłońską i Piotra Szewczyka na „documenta fifteen” – piętnastej edycji słynnej wystawy sztuki współczesnej „documenta”, odbywającej się co pięć lat w niemieckiej miejscowości Kassel. Prezentacja odbyła się w ramach udziału w performansie dyskursywnym Jenny Brockmann pt. „Entanglement #4 Melody”, będącym kolejną odsłoną projektu „Bypass” tej autorki.
Podczas spotkania na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu będzie można obejrzeć prace zaprezentowane na „documenta fifteen” w ramach wystaw towarzyszących.
Wystawy towarzyszące spotkaniu
„SKRZYDŁA W KRATKĘ”, Agnieszka Semaniszyn-Konat
„SKRZYDŁA W KRATKĘ” to wystawa malowanych ilustracji Agnieszki Semaniszyn-Konat. Prezentowane prace poruszają tematykę życia w polskich aresztach i zakładach karnych oraz ukazują świat dziecięcych emocji, problemów i relacji. Większość dzieł powstała jako ilustracje do magazynu „W Kratkę” oraz książki obrazkowej dla dorosłych „Ocalić skrzydła”.
Zobacz stronę poświęconą wystawie
„Limity”, Małgorzata Jabłońska
„Limity” to cykl pięciu obiektów graficznych o średnicy 41 cm powstałych w 2022 r.
Małgorzata Jabłońska zajmuje się wizualnym opowiadaniem historii za pomocą piktogramów i innych prostych elementówm – zarówno przedstawiających, jak i abstrakcyjnych. Jako nośniki tych oszczędnych form wykorzystuje głównie papier i drewno. Czasem pokrywa piktogramami przedmioty różnego przeznaczenia. Praca nad cyklem „Limity” miała miejsce m.in. w ramach artystycznego działania partycypacyjnego na tegorocznej wystawie „documenta fifteen” w Kassel, stanowiącego część performance’u dyskursywnego Bypass /Entanglement #4, autorstwa Jenny Brockmann (kurator: Antoni Burzyński). Podstawą działania Małgorzaty Jabłońskiej były specjalnie przygotowane, duże sita służące do przesiewania mąki. Stanowiły podłoże do budowania wspólnej kompozycji z autorskich piktogramów artystki, dostępnych dla uczestników w postaci naklejek z folii. Uczestnicy stworzyli wspólnie wizualną kompozycję z „więziennych” piktogramów: postaci, przedmiotów i abstrakcyjnych kształtów. Był to czas refleksji przez działanie. Piktogramy, z którymi pracowali uczestnicy akcji, przedstawiały rzeczy lekceważone w życiu na wolności, które stają się ważne dopiero w realiach więziennych, zapewniając łatwiejsze funkcjonowanie zarówno w wymiarze fizycznym, jak i psychicznym. Piktogramy były nanoszone na właściwą powierzchnię, czyli siatkę sita. Po zakończeniu Entanglement #4 obiekty zostały pokryte farbą, a naklejki zdjęte. Dzięki przezierności sita wszystkie użyte elementy wniknęły w strukturę kratki. W trakcie akcji możliwe było generowanie dźwięku przy pomocy sit. Praca była później kontynuowana przez artystkę aż do uzyskania ostatecznego kształtu.
„Bębny malarskie”, Piotr Szewczyk
„Bębny malarskie” to cykl pięciu obiektów malarskich powstałych w 2022 r.
Wstępnie przygotowane „Bębny malarskie” były rozwijane na wystawie „documenta fifteen” w Kassel w ramach performance’u dyskursywnego Bypass /Entanglement #4, autorstwa Jenny Brockmann (kurator: Antoni Burzyński). Uczestnicy działania pracowali z autorskimi bębnami Piotra Szewczyka, których tworzywem były specjalnie przystosowane metalowe miednice (miednica jest ważnym elementem więziennej codzienności!) i płótno pokryte fakturą malarską. Osoby biorące udział w działaniu wydobywały dźwięki z bębnów, używając nietypowych pałeczek z końcówkami ściernymi, dzięki czemu jednocześnie ingerowały w powierzchnię obrazu. Ostateczny efekt był wypadkową ruchu, siły ścierania, liczby uczestników i ich zaangażowania.
W spotkaniu udział wezmą
Magister polonistyki, magister teologii katolickiej, absolwentka Dziennikarskiej Szkoły „Polityki”, działaczka społeczno-kulturalna, członkini-założycielka organizacji pozarządowych, m.in. Polskiej Rady Chrześcijan i Żydów, Stowarzyszenia Młodych Dziennikarzy „Polis”. W latach 1995–1996 była asystentką Naczelnego Rabina Rzeczypospolitej Polski Pinchasa Menachema Joskowicza, jest współautorką jego biografii „Opowieść o radości i cierpieniu”. Współzałożycielka Fundacji Dom Kultury i jej prezes zarządu. Twórczyni, realizatorka i koordynatorka projektów Fundacji, w tym czasopisma więziennego „W Kratkę”. W 2015 r. była stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w programie „Aktywność obywatelska” oraz otrzymała srebrną odznakę Ministra Sprawiedliwości za zasługi w pracy penitencjarnej.
Doktor sztuki w dziedzinie sztuk plastycznych, artystka wizualna, projektantka graficzna, kuratorka sztuki, autorka tekstów o sztuce. Zajmuje się grafiką, w tym różnymi formami narracji graficznej (komiks, picture book, obiekt graficzny) oraz działaniami w zakresie nowych mediów. Współpracowała z renomowanymi ośrodkami sztuki współczesnej. Tworzy ilustracje i okładki dla prasy, katalogi, książki autorskie, infografiki, okolicznościowe materiały graficzne dla różnych instytucji kultury. Artystka, projektantka, adiunktka w Katedrze Grafiki we Wrocławiu Uniwersytetu SWPS. Uzyskała dyplom z wyróżnieniem z projektowania graficznego w Pracowni Nowych Mediów na Wydziale Grafiki w Katowicach krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Ukończyła podyplomowe muzealnicze studia kuratorskie z zakresu sztuki współczesnej na Uniwersytecie Jagiellońskim. Obroniła doktorat w dziedzinie sztuk plastycznych na Wydziale Grafiki i Komunikacji Wizualnej Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Zajmuje się narracją wizualną. Jest autorką grafik cyfrowych, projektów użytkowych, prac z obszaru nowych mediów i zrealizowanych we współpracy z Piotrem Szewczykiem instalacji. Prowadzi warsztaty artystyczne i projektowe dla dorosłych, młodzieży i dzieci. Współpracuje z renomowanymi instytucjami kultury i placówkami edukacyjnymi. Uczestniczka wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą. Jej prace znajdują się w kolekcji Podlaskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych w Białymstoku oraz w kolekcji sztuki współczesnej Muzeum Górnośląskiego w Bytomiu. Dyrektorka artystyczna i jedna z ilustratorek 5 i 6 numeru magazynu „W Kratkę”.
Ilustratorka, projektantka. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, dyplom z projektowania książki obroniła w 2005 r. Stypendystka Ministra Kultury i Sztuki w latach 2003–2004. Od 2016 r. wykładowczyni na kierunku grafika Uniwersytetu SWPS (filia we Wrocławiu). Debiutująca malarka. Zilustrowała ponad pięćdziesiąt książek dla dzieci i opracowała ponad setkę ilustracji i kolorowanek do podręczników szkolnych dla Wydawnictwa Pedagogicznego Operon, Wydawnictwa Skrzat, Gdańskiego Wydawnictwa Oświatowego oraz Wydawnictwa ADAMADA. Brała udział w licznych targach książki w Polsce oraz wystawach zbiorowych i indywidualnych.
Artysta multimedialny, projektant grafiki użytkowej i wzornictwa przemysłowego. Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Śląskiej w Gliwicach i Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Działa w obszarze sztuki współczesnej (nowe media, rzeźba – w tym realizacje w przestrzeni publicznej, instalacja, grafika, malarstwo, animacja komputerowa). Łączy aktywność artystyczną z poszukiwaniami teoretycznymi w różnych dziedzinach sztuki i techniki. Tworzy m.in. obiekty powstające przez połączenie precyzyjnego planowania z nieprzewidywalnością. Eksperymentuje w obrębie materii i technologii. Tworzy realizacje konceptualne i dzieła skupione na poszukiwaniu emocji i piękna. Jego prace są w kolekcjach polskich (Kolekcja Polskiej Sztuki Współczesnej, Muzeum Górnośląskie w Bytomiu; Kolekcja Małych Form Grafiki, Miejska Galeria Sztuki w Łodzi; zbiory sztuki Biblioteki Śląskiej w Katowicach). Uczestnik wielu wystaw krajowych i zagranicznych (Francja, Szwecja, Grecja, Niemcy – w tym documenta 15 w Kassel), wystaw dizajnu (Polska, Belgia, Portugalia, Czechy, Hiszpania, Węgry, Austria, Niemcy, Białoruś, Ukraina, Dania, Niemcy, Indie, Finlandia), a także festiwali filmowych (Polska – m.in. „Era Nowe Horyzonty”, Anglia, Irlandia, Francja, Grecja, Niemcy, Włochy, Rumunia, Hiszpania, Ukraina). Pracuje w Katedrze Grafiki we Wrocławiu Uniwersytetu SWPS. Autor projektu graficznego 6 numeru magazynu „W Kratkę” i jeden z ilustratorów 5 i 6 wydania.
Formularz zgłoszeniowy
Miejsce
Spotkanie odbędzie się w foyer Uniwersytetu SWPS (ul. Ostrowskiego 30b, Wrocław).
Kontakt
Michał Jakubowicz
e-mail: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.